从西方人的角度来看一个封闭已久的国度，就如同深闺女子不小心从临街的窗子露出点黛眉或是朱唇。而从一个对那个年代懵懵懂懂的尚算年轻的观众眼中，是一些尚存的时代遗迹。那些街景和桂林的那些山水，长城，天安门广场和20多年前的上海。几个有趣的小场景：
政 府对 Isaac Stern的欢迎，翻译念稿，同样，稍后那个翻译与Issac一行的交流会，我们熟悉cure-all的社会意识形态分析：莫扎特正处于封建社会向资本主 义社会转变的时期。。。。云云，Isaac 的反应：我没看出来莫扎特的成就和社会转变的联系，不过也许是因为在封建社会他赚了一些钱。。。
Isaac 在上海演出遇到了问题，上海音乐厅提供的“最好的钢琴”，根本不符合演出要求。第二天要演出了，Isaac说在北京演出时候那台钢琴不错，可以 让军队紧急运过来，当然在79年，周围的工作人员显然是又震惊又为难，最后的解决方案是找师傅紧急修理那台“最好的钢琴”。
上海音乐学院的副院长诉说他在文革中的遭遇。上海的一个年轻人用很标准的美音介绍自己对乡村音乐的喜爱。街头的电影画报，《阳光下的罪恶》正在上演。似乎现在还是树巨幅电影画报的地方。
整个片子，穿插的“很中国”的东西，现在还是，民乐，杂技，京戏。。。
蛮难描述看完以后的感受的，不过发现看记录片其实不同的时期一定会有截然不同的感受，中国人在封闭那么久以后，官方安排的“民间”艺术交流，假如有人可以记录下另一个角度，中国人在那个时代，接待贵宾所做的那些幕后的安排，恐怕更能叙述那个时代的痕迹。
---------------------------------------------------------------
看完后，想找找那次访问翻译或者中国方面其他接待人员的回忆，没找到。
Isaac Stern 的小传：
美 籍俄罗斯小提琴家。又译“艾瑟·史顿”、“史坦”、“施特恩”、“史特恩”等。1920年7月21日出生在苏联的克列缅涅茨（Kreminiecz，现属 乌克兰）一个犹太血统家庭，幼年随父母迁居美国。8岁开始学习小提琴，曾随旧金山交响乐团首席小提琴布林德（Naourn Blinder）学习，14岁与老师合作演奏巴赫的双小提琴协奏曲。16岁与蒙特指挥的旧金山交响乐团合作演奏勃拉姆斯的 协奏曲，并通过广播直播，由此成名。1943年在卡内基音乐厅（Carnegie Hall）举办首次个人音乐会，大获成功，被评价为“世界上最伟大的小提琴之一”。此后开始录制唱片，在世界各地巡回演出。在事业顶峰时期，他曾一年演出 超过200场。他与钢琴家伊斯托明（Eugene Istomin）、大提琴家罗斯（Leonard Rose）组成的三重奏，也受到高度评价。1960年，他发起挽救卡内基音乐厅的运动，使这座著名的音乐殿堂幸免于被拆毁。此后他出任音乐厅总裁，至 1990年代末，他在卡内基演出过175场音乐会。2000年9月24日，众多知名音乐家在卡内基举行音乐会，庆祝他80寿辰和他出任音乐厅总裁40周 年。斯特恩是美国全国艺术委员会的创始人，还担任美国以色列文化基金主席等许多社会职务，并获得过许多奖项。2001年9月22日，斯特恩逝世于纽约。
斯特恩是20世纪有代表性的小提琴家，他的演奏运弓有力，音色华美，明丽而宏亮。但也被认为有时处理过于粗糙。
斯 特恩曾两次访华，1979年6月第一次访问中国，在北京和上海举行了多场音乐会，参观了中央音乐学院、上海音乐学院。他带来的摄制组将此次访问摄成 纪录片《从毛泽东到莫扎特》，向世界展示了刚刚开放的中国的活力和中国年轻音乐家的才华，在世界上引起了强烈反响，并获得1981年度奥斯卡最佳纪录长片 奖和当年的戛纳电影节特别奖。1999年第二次访华，在第二届北京国际音乐节闭幕式上，以79岁高龄与李德伦指挥的中国交响乐团合作，演奏了莫扎特第三小 提琴协奏曲。
No comments:
Post a Comment